Vocaloid ボーカロイド

Despues de 12 años conviviendo con Vocaloid  serán pocos los que no se hayan topado alguna vez con algún video explotando las bondades de este software. Para los que aun desconozcan este tema, Vocaloid es una aplicación software de síntesis de voz, capaz de cantar, desarrollado por Yamaha Corporation, en colaboración con el Music Technology Group de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, España. 

El equipo de investigadores encargado del desarrollo de la tecnología de Vocaloid es el mismo que a finales del 2011 fundó Voctro Labs, la primera empresa que comercializa voces Hispanas para VOCALOID3. 

Yamaha Corporation puso los medios económicos para llevar a cabo el proyecto y después desarrolló el software en un producto comercial llamado "Vocaloid". El software proporciona al usuario la capacidad de sintetizar canciones simplemente escribiendo la letra y la melodía. Usa tecnología de sintetizado el cual se graba el canto de actores de doblaje o cantantes. Para crear una canción, el usuario debe ingresar la melodía y las letras. Una interfaz de un rollo de piano es usado para ingresar la melodía y las letras que pueden ser puestas en cada nota. El Software puede cambiar el acento de las pronunciaciones, agregar efectos tales como el vibrato o el cambio de dinámica y el tono de la voz.

Miku Hatsune (初音ミク Hatsune Miku) es la idol virtual japonesa, bandera insignia de vocaloid, cuya voz pertenece a la seiyuu Saki Fujita.

Su nombre significa “El primer sonido del futuro” (Hatsu = Primero, Ne = Sonido, Miku = Futuro).

Una holográfica Miku relaliza sus propios conciertos, ha cerrado una gira en Tokio con todas las localidades agotadas y tiene vendidos varios conciertos para este 2012 en Los Ángeles; muchas de sus canciones son las propias composiciones enviadas por sus seguidores, motivo por el cual su legión de fans se incrementa a cada día.

El siguiente video es un trabajo realizado por Kenshi Yonezu, mas conocido como Hachi (ハチ), autor y compositor de canciones vocaloid. Con una gran personalidad en sus ilustraciones, letras muy trabajadas y con sentido oculto. La canción nos muestra una Miku harta de la sociedad actual y le pide a Gumi que la rescate de ese 'Mundo Caotico' a lo cual ella se niega ya que seria 'deshonesto' hacerlo.

Sumi-e o Suiboku 墨絵

Sumi-e o Suiboku (墨絵; también "水墨画") es una técnica de dibujo monocromático en tinta de la escuela de pintura japonesa. Se desarrolló en China durante la dinastía Tang (618-907) y se implantó como estilo durante la dinastía Song (960-1279). Fue introducida en Japón a mediados del siglo XIV por monjes budistas zen y creció en popularidad hasta su apogeo durante el Período Muromachi (1338-1573). Lo más característico de las pinturas sumi-e es su extremada desnudez, su ausencia de simetría y su absoluto desdén por toda forma de procedimiento o de ley. El artista de sumi-e utiliza sólo tinta negra, presentada en barritas sólidas, que se frotan sobre una piedra plana, mientras se va mezclando agua, hasta obtener la intensidad deseada. Estas barritas son un compuesto de negro de humo, y existen en todos los tonos y calidades; ciertas barras se guardan celosamente durante mucho tiempo, pues está probado que la tinta adquiere con el tiempo un tono imposible de imitar. 

El pintor utiliza, para dibujar, un pincel empastado en una caña de bambú, que sostiene en el aire sin apoyar la muñeca en el papel. Algunas veces, el pincel de pelo fino puede ser sustituido por una pluma de pájaro, e incluso por un ala entera cuyas plumas se mojan en la tinta. El movimiento de la mano del pintor debe ser muy seguro, pues en la agilidad del ademán reside la belleza de la línea, que no acusa la menor vacilación. 

En el siglo XVIII, se manifestó en Japón un nuevo interés por la pintura a tinta, con el nombre de bun-jin. Los pintores que a menudo rehusasen ser llamados profesionales, intentaron expresarse con mayor expontaneidad utilizando, a veces deliberadamente, las irregularidades de la linea y las salpicaduras de la tinta.

The Cove. Matanza de delfines en Taiji

Hace pocos días finalizó la reunión de la Comisión Ballenera Internacional. Los 88 gobiernos presentes en la reunión de la CBI en Marruecos debatieron estos días la aprobación de una propuesta que permitiría la caza comercial de ballenas en el Océano Antártico por primera vez en casi 25 años y después de un año de discusiones en la CBI, el único resultado ha sido un año más de prórroga para alargar las negociaciones

Además, esta reunión ha estado envuelta en una gran polémica por la posible condena de 18 meses de prisión de Junichi y Toru por demostrar las ilegalidades del Gobierno japonés y por las evidencias de que Japón está dispuesta a todo por mantener esta cacería sin sentido, insistiendo y respaldándose en que la matanza es por motivos científicos, pagando sobornos y votos en la CBI.

Para entender mejor toda esta polémica, os dejo el famoso documental “The cove”, presentado como un thriller y ganador del Oscar, que denuncia la matanza de delfines en Japón. Conducido por Richard O'Barry, el entrenador de "Flipper", que cuenta como se arrepiente de haber creado una industria a través de la mítica serie, la cual, al mismo tiempo que infundio amor y respeto por estos animales, generó una industria por la que se da caza en Taiji a cerca de 20.000 delfines al año

El documental fue en un principio eliminado de salas japonesas por presiones de grupos que apoyan la explotación de estos mamíferos marinos, pero será finalmente estrenado en los cines de seis ciudades niponas a partir del 3 de julio.

Recomiendo encarecidamente el documental aunque aviso que puede herir la sensibilidad del espectador.

Pascua - Easter - Kanamara

Boceto de la resurrección de Miguel Angel

Hoy Finaliza la celebración del Triduo Pascual y con él la Semana santa cristiana. Para los cristianos, y la explicación que se me dio de niño a qué estábamos celebrando, es la conmemoración anual de la Pasión, Muerte y Resurrección de Jesús de Nazaret.

Fácil, simple y contundente, pero para alguien con inquietudes, que conoce la tendencia a maquillar las celebraciones ancestrales otorgándoles un nuevo sentido, no se conformará con esa respuesta y querrá profundizar, más si sabe que la Pascua con tal nombre es anterior a la tradición cristiana y de paso darle sentido a los conejitos, los huevos de colores, la fogata de la vigilia pascual e incluso la isla, aunque tenga poco que ver, que hacen referencia a esta festividad.

El tema de la Isla de Pascua y la fogata son fáciles, así que las eliminaremos ya de la ecuación.

Rapa-Nui, ubicada en el Océano Pacífico, fue rebautizada por el navegante neerlandés Jakob Roggeveen, que la descubrió el 5 de abril de 1722, fecha correspondiente al día de Pascua de Resurrección. Recibió así el nombre de Paasers en neerlandés, que luego fue traducida al español como «Pascua». Con este nombre, y sus traducciones, es conocida la isla internacionalmente.

Las fogatas de la vigilia pascual, con intención de simbolizar la luz de la Resurreción, fuego del cual se enciende el cirio pascual, es una práctica que introdujo San Patricio en Irlanda con el fin de sustituir la costumbre de los druidas, de encender hogueras en honor a la primavera y espantar a los espíritus del invierno.

El tema de los conejos y los huevos pintados es más “complejo”, profundizar en este tema y en los propios orígenes de la pascua me ha provocado vértigo y es un tema mucho más interesante a la par que extenso para investigar de lo que pudiera parecer en un principio, os invito a que indaguéis al respecto.

Se ha sugerido que, al igual que Halloween, sus raíces pueden ser europeas. En la zona germánica, como en otras regiones del mundo, la evangelización no pudo desarraigar del todo los festejos más importantes de estos pueblos. Allí se celebraba antiguamente una fiesta en honor a Ēostre diosa pagana germánica de la primavera, la fertilidad y la luz.

Si nos fijamos en los orígenes de esta celebración en diferentes culturas veremos que el tema de la primavera y la fertilidad se vuelve recurrente. Japón por ejemplo, hoy estará celebrando su particular (permitidme la ironía sin intención de ofender) domingo de resu-erección, el Kanamara Matsuri (Festival del falo de metal) un festival sintoísta en honor a la fertilidad celebrado anualmente cada primavera en Kawasaki. Las fechas exactas varían, aunque la celebración principal tiene lugar siempre el primer domingo del mes de abril. El tema principal del evento es la veneración al pene.

El conejo, era un símbolo de la fertilidad asociado con la diosa fenicia Astarté (en fenicio Ashtart) (De la que derivan los nombres actuales de Esther y Estela), a quien además estaba dedicado el mes de abril, es la asimilación fenicia de una diosa mesopotámica que los sumerios conocían como Inanna, los acadios como Ishtar y los israelitas Astaroth y que correspondería con la diosa griega Afrodita, la romana Venus y la mencionada Ēostre germánica. En alusión a esa diosa, en algunos países a la festividad de pascua se la denomina Easter, originalmente la festividad para honrar a la diosa teutónica de la luz y de la primavera. Ya en el siglo VIII los anglosajones habían transferido dicho nombre a la fiesta cristiana que designa la celebración de la Resurrección de Cristo.

Hay quien incluye al conejo dentro de la tradición cristiana, relatando que un conejo estuvo encerrado en el sepulcro junto a Jesús y presenció su resurrección; al salir de la cueva junto con Jesús, fue el mensajero que comunicó a todos la buena nueva, regalando huevos pintados. (… Sin comentarios)

En referencia al origen de los huevos dentro de la tradición, existen varias teorías, insinuando incluso reminiscencias prehistórica. Tras el duro invierno, y cuando apenas quedaban provisiones, con la llegada de la primavera volvían las aves desde el sur y empezaban a poner huevos, de los que se alimentaban los hombres hasta que podían volver a cazar.

Para los Judios el huevo de Pascua aparece en el Séder pascual, la Cena de Pascua, como símbolo del corazón duro del faraón Ramses II, que no permitía salir al pueblo hebreo de Egipto.

Para los cristianos puede tener algo que ver la prohibición decretada por la Iglesia en el siglo IX, de no consumirlos durante toda la cuaresma por considerarlo equivalente a la carne, por lo que la gente los cocía y los pintaba para diferenciarlos de los frescos y poderlos consumir el día de Pascua de Resurrección.

En la Edad Media se extendió la costumbre de regalar huevos por Pascua, y para que fueran más preciados, se decoraban pintandolos o incluso en las cortes europeas se bañaban en oro.

[Un punto interesante para profundizar en otro post, son los huevos de Fabergé, sesenta y nueve joyas creadas entre 1885 y 1917 por Peter Carl Fabergé para los zares de Rusia en conmemoración a la pascua que es la Fiesta más importante del calendario de la iglesia ortodoxa rusa]

Resumiendo, Pascua (“Paso”) significa para los cristianos la resurrección de Jesucristo, para los Judíos simboliza su escape del cautiverio de los Egipcios y se relaciona también con el “paso” del Mar Rojo, para muchas otras religiones y tradiciones de distinto marco temporal representa el paso del invierno a la primavera.

Resulta interesante también conocer los motivos de su fecha variable.

A principios del siglo IV había en la cristiandad una gran confusión sobre cuándo había de celebrarse la Pascua cristiana o día de Pascua de Resurrección. Habían surgido en aquel momento numerosas tendencias o grupos de practicantes que utilizaban cálculos propios. Ya en el Concilio de Arlés (en el año 314), se obligó a toda la Cristiandad a celebrar la Pascua el mismo día, y que esta fecha habría de ser fijada por el Papa, que enviaría epístolas a todas las iglesias del orbe con las instrucciones necesarias. Sin embargo, no todas las congregaciones siguieron estos preceptos.

Es en el Concilio de Nicea I (en el año 325) donde se llega finalmente a una solución para este asunto. En él se estableció que la Pascua de Resurrección había de ser celebrada cumpliendo unas determinadas normas:

-Que la Pascua se celebrase en domingo.

-Que no coincidiese nunca con la Pascua judía, que se celebraba independientemente del día de la semana. (De esta manera se evitarían paralelismos o confusiones entre ambas religiones).

-Que los cristianos no celebrasen nunca la Pascua dos veces en el mismo año. Esto tiene su explicación porque el año nuevo empezaba en el equinoccio primaveral, por lo que se prohibía la celebración de la Pascua antes del equinoccio real (antes de la entrada del Sol en Aries).

No obstante, siguió habiendo diferencias entre la Iglesia de Roma y la Iglesia de Alejandría, si bien el Concilio de Nicea dio la razón a los alejandrinos, estableciéndose la costumbre de que la fecha se calculara en Alejandría, que lo comunicaba a Roma, la cual difundía el cálculo al resto de la cristiandad.

Finalmente fue Dionisio el Exiguo (en el 525) quien desde Roma instauró y unificó el cálculo alejandrino de la pascua cristiana.

La Pascua de Resurrección es el domingo inmediatamente posterior a la primera Luna llena tras el equinoccio de primavera, y se debe calcular empleando la luna llena eclesiástica; sin embargo, ésta casi siempre coincide con la Luna llena astronómica.

Hanami

Hanami (花見, lit. "ver flores"?) es la tradición japonesa de observar la belleza de las flores, pero por lo general se asocia esta palabra al período en que florecen los cerezos y en el que los japoneses acuden en masa a parques y jardines a contemplar los cerezos en flor. De finales de Marzo a principios de Abril, los cerezos florecen por todo Japón, de sur a norte acorde a los distintos climas existentes en las diversas regiones. Los primeros cerezos del año florecen en las islas de Okinawa en Enero (la región más meridional) y los últimos en la isla de Hokkaidō (la región más septentrional).

El pronóstico de florecimiento (sakurazensen (桜前線, 'sakurazensen')) es anunciado cada año por la oficina de meteorología. En esta celebración, la gente se dirige a los parques a contemplar los cerezos en flor, y habitualmente realizando un picnic, con la familia o con la empresa (es habitual ver a empleados de empresas guardando los mejores sitios debajo de los cerezos con días de antelación). El hanami continua en la noche y es llamado yozakura (夜桜, cerezos de noche).

Los tres monos sabios

Los Tres Monos Sabios o Místicos, que se tapan con las manos respectivamente los ojos, oídos y boca, provienen de antiguas leyendas chinas que se difundieron en Japón con la llegada de la escritura en el Siglo VIII.

La figura más antígua que se conoce, se encuentra en una talla de madera, en la ciudad de Nikko al norte de Tokio, centro religioso de Japón. En dicho lugar, se encuentra el Templo Mausoleo Toshogu (日光東照宮,), construído entre 1634 y 1636 en honor a Tokugawa Ieyasu, fundador del shogunato Tokugawa (1603-1868) que fue el período más largo de paz ininterrumpida en Japón.

"Hay que saber de lo que se habla, si no, simplemente mirar el río pasar" Tokugawa Ieyasu.

El nieto de Tokugawa, Iemitsu, decidió construir el mausoleo para que el espíritu de su abuelo descansara en paz. Para ello, contó con la ayuda de 15.000 artesanos de todo Japón. Quizás por eso, la arquitectura es una mezcla de estilos Budista, Shinto y hasta de tumbas de origen hindú. Entre los elementos más llamativos de Nikko, uno de ellos es la estatua de madera con la representación de los tres monos.

Los nombres de los monos son Mizaru (el que no ve, 見ざる), Kikazaru (聞かざる, el que no escucha), Iwazaru (言わざる, el que no dice), que hacen referencia a un juego de palabras japonés. “Zaru” significa “no hacer” (En japonés antiguo) y también significa “mono”. Seguramente sea por eso por lo que el proverbio fue representado con una estatua de tres monos. En japonés "no ver, no oír, no hablar" se dice mizaru, kikazaru, iwazaru. Como el sufijo zaru se pronuncia igual que saru, que en ese idioma significa mono, dicha frase quedó representada con las figuras de los monos, cada uno en su pose.

Cuenta la leyenda, que los tres monos eran los mensajeros enviados por los dioses para delatar las malas acciones de los humanos con un conjuro mágico, con el cual cada uno tenía dos virtudes y un defecto, y se representaban en el siguiente orden:

Kikazaru [聞かざる]: representado como el mono sordo, era el encargado de utilizar el sentido de la vista para observar a todo aquel que realizaba malas acciones para transmitirselo a Mizaru mediante la voz.

Mizaru [見ざる]: era el mono ciego. No necesitaba su sentido de la vista, puesto que se encargaba de llevar los mensajes que le contaba Kikazaru hasta el tercer mono, Iwazaru.

Iwazaru [言わざる]: el tercero de los tres monos era el mono mudo, Iwazaru, que escuchaba los mensajes transmitidos por Mizaru para decidir la pena de los dioses que le caería al desafortunado y observar que se cumpliese.

Se le atribuyen infinidad de significados, uno de ellos alude al miedo absoluto, dado que son las primeras reacciones del ser humano ante una situación de peligro. Otra versión alude a la virtud de la discreción: "No digas todo lo que sepas, no mires lo que no debas, no creas todo lo que te dicen". También se ha extendido su significado al pacto de silencio conocido como omertá

Una curiosa versión española.

Gallego gana un concurso en Japón con canciones de anime.

El gallego Amir García, ha ganado un concurso de la televisión japonesa conocido como "Sanma’s Super Karakuri Terebi", un programa visto por 10 millones de personas.

Amir García cantó varios temas de Anime en gallego y encandiló al jurado con una versión de Gatchaman (Comando G - ガッチャマン) en japones.

Dos audiciones, con más de 300 personas, todas ellas japonesas y la final del concurso con 20 concursantes que tuvo lugar en Akihabara y en la que Amir se llevó el gato al agua, fueron el desarrollo de este concurso de la television japonesa, y fue utilizado posteriormente como parte del mencionado programa del humorista originario de Osaka Sanma san.

Mizuki Ichiro (水木一郎) famoso por ser el cantante original de series de anime como Mazinger (マジンガーZ) en los años 70 fue el juez del programa.

Mizuki Ichiro quedó impresionado por la pasión y amor a Japón y a la cultura japonesa tradicional del español de origen gallego, quizás por ello también le concedió finalmente el trofeo ganador del concurso al vigués.

Japón y el cristianismo

Cuesta imaginar la expansión del cristianismo en un país tan budista y sintoísta como Japón, pero así fue durante el siglo XVI gracias al misionero asiático por antonomasia Francisco Javier el jesuita, que llegó al archipiélago en 1549.

Su buena acogida en un principio fue debida a varios motivos no del todo religiosos, uno de ellos era el interés económico de los señores feudales por mantener el comercio con los portugueses y españoles, el otro era debido al momento de crisis que estaba viviendo la sociedad japonesa, las guerras habían producido hambrunas y muertes causando la desesperación entre la población. La gente por tanto vio la nueva religión como una salida, una liberación mental que no le ofrecía curiosamente el budismo. La idea de igualdad de todos los hombres frente a Dios en un país donde la explotación del campesinado por el feudalismo era patente así como las obras de caridad de los misioneros facilitaron la asimilación del cristianismo entre la sociedad deprimida.

El apoyo inicial de la nueva religión dado por el poderoso Oda Nobunaga durante los años 1560 a 1580 seria negado repentinamente por el hombre que le derrocaría del poder, Toyotomi Hideyoshi, el cual promulgaría un edicto por el que los religiosos cristianos serían desterrados de Japón. Curiosamente mas de 1000 años después se repetía el caso del choque del cristianismo con la política divina, al igual que ocurrió en los tiempos de la antigua Roma, los emperadores juzgaron a los cristianos de peligrosos y rebeldes al considerar la existencia de un sólo Dios y no admitir la naturaleza divina de su gobernante. Lo mismo pasaba con Japón en la que sus emperadores eran descendientes divinos de los dioses ancestrales según las creencias sintoístas, para Hideyoshi los cristianos y sus ideales podían ser un motivo de rebeldía y problemas así que decidió dehacerse de ellos.

Aunque la tentación económica del comercio con occidente le volvió algo benevolente con los cristianos en el tiempo siguiente, ocurrió después que la llegada de un galeón mercante por una tormenta a las costas de Japón le volvió totalmente intransigente, ya que según había llegado a sus oídos por su secretario, el capitán del barco le había comentado de un plan para hacerse con el país mediante la predicación religiosa. La reacción de Hideyoshi no se hizo esperar y mandó ejecutar a todos los franciscanos del barco, aún más mandó prender a todos los franciscanos que seguían en Japón pese a la ordenanza suya y a los cristianos convertidos, fueron ejecutados públicamente en Nishizaka. A este hecho de 1597 se le conocería como la muerte de los veinte mártires cristianos.

La concienciación para el mártirio ya había sido también predicada por los frailes temiendo las replesalias del emperador, se les animaba a los nuevos conversos que se mantuvieran firmes frente a la tentación de abandonar a Cristo, que debían resistir y padecer males por amor a la cruz. Las ideas enfatizadas de los antiguos mártires cristianos fueron transmitidas en Japón gracias al libro llamado Santos no Omiwaza partiendo de textos de Fray Luis de Granada. En Japón los frailes conocieron una ventaja espiritual de la población que soportaba estoicamente los ataques contra los conversos, y es que el espíritu del bushido estaba profundamente arraigado desde el siglo XII y coincidía en ese momento con un periodo de renovacion y reafirmación en las reglas de la caballería japonesa. Los conversos identificaron el sentido de fidelidad máxima a su señor, llegando al suicidio si la situación lo exigía, con el sentimiento de fidelidad a Jesucristo llegando al martirio de la misma forma.

Después de aquel martirio ejemplarizante parece que las autoridades se calmaron aproximadamente durante 20 años, momento en el que el nuevo primer ministro o shogun Tokugawa Ieyasu ordenaría firmemente la expulsión de todo cristiano de Japón. La persecución fue máxima y las torturas y martirios generalizados por todo el país, se contabilizaron alrededor de 950 muertes por religión. Esta fuerte represión produciría a su vez rebeliones cristianas que serían inmediatamente reducidas provocando que el Shogun decidiera bloquear la entrada de occidentales en Japón que duraría 300 años, El cristianismo por entonces había sido condenado a sobrevivir como una religión clandestina en la tierra del sol naciente.

Pese a lo que pueda parecer, sería cometer una imprudencia hacer un rápido juicio de valor acerca de las relaciones entre Japón y el cristianismo, hace falta conocer más de la historia de este país, tema del cual nos ocuparemos en próximos artículos.

Os dejo aquí este documental que viene muy al hilo del tema

Zombi atacado por niños japoneses. XD

Simulaciones de accidentes en Japón

Sorprendente simulación con especialistas para educación vial en Japón. Digno de entrar en la categoría WTF!

Monumentos Japoneses a sus Mechas

Hoy, con motivo de la ceremonia de inauguración del proyecto Kobe con la estatua de Tetsujin 28 en Japón y la sugerencia de un lector en el primer post sobre robótica casera, os presento una recopilación Freak-Otaku de monumentos reales dedicados a la cultura Manga.

En primer lugar, la desde hoy estrenada estatua de Tetsujin 28, de 18 metros de altura y 50 toneladas (escala 1:1), también conocido como Ironman 28 en España, Gigantor para EEUU.

Kobe Tetsujin Project, tiene como objetivo simbolizar el resurgimiento de la ciudad después del terremoto que sufrió en 1995, además de conmemorar el lugar de nacimiento de Mitsuteru Yokoyama creador de Tetsujin 28.

• Video de su construcción.
• Trailer de la película: T28 (2009)

Recientemente fue expuesta una estatua articulada de Gundam RX-78 de 20 metros, bastante más espectacular en comparación a T28, en Odaiba para celebrar el 30 aniversario del comienzo de la serie Mobile Suit Gundam.

Podeis ver más de estas fotos en la galería de Aeromental.

• Ring of gundam, es un corto de animación creado especialmente para la Gundam big Expo.

No es el primer monumento dedicado a esta serie, existe una estatua de bronce en la estación de Kamiigusa.

Otras esculturas menos colosales son por ejemplo la dedicada a Astro Boy en la escuela donde estudió su creador, el famosísimo Osamu Tezuka, prolífico mangaka reconocido como padre del Manga.

O el Robot de “Laputa: El castillo en el cielo", en el museo Ghibli.

Los koreanos no se han querido quedar atrás y se han lanzado a construir una estatua de su particular (y plagiado) Mazinguer, Taekwon V junto con un inmenso parque temático, RobotLand. La estatua de Taekwon pretende alcanzar los 111m!! superando a la Estatua de la Libertad (97 metros desde el suelo a la antorcha)

Trailer y Videos 3D CG de Taekwon [1] [2] [3]

China cuenta con una escultura de 12 metros de Optimus Prime en Yunnan

Pero no solo Asia tiene monumentos a robots famosos, como muchos sabréis, en España tenemos (o teníamos, desconozco su estado) nuestra propia estatua de Mazinger Z de 10m, en Tarragona.

Si conocéis algun coloso más que merezca estar en esta lista, comentádmelo y estaré encantado de añadirlo.